哆啦a梦全集国语版伴奏徐徐奏响，音符缓缓流淌，他用略带沙哑的深沉歌声，构建了一幅幅情绪交织的画面，我们在他谱写的音乐故事中找寻着过去的点滴，镜像之中，看见了早已泪流满面的自己，

　　听众和歌曲之间产生的微妙共鸣和感动，也是赵紫骅在音乐创作中始终保持的那份初心，不止《可乐》，还有《一滴泪的时间》《理由》《怪我过分爱自己》等歌曲，一次次刻画着难言的情愫和心境，让人为之动容。

　　周杰伦、陶喆、林俊杰……多少人的学生时代中留下了他们的痕迹。一叠叠的CD是属于青春的独家记忆，赵紫骅也不例外。“我觉得他们的歌曲风格对我是产生了某些影响的，当时不明白创作风格、歌曲技巧之类，应该说是一种乐感和兴趣的培养，对于布鲁斯风格的偏好等。”

　　“每天都唱别人的歌，有一天就突发奇想，能不能创造一首自己的歌。”回忆起“第一次创作”，他脑海留存着一个极其具象的画面：十三岁的阳光少年，骑着单车过桥，阳光洒落桥面，少年哼唱出一句句陌生又悦耳的旋律。

　　“后来听到陶喆那首《我们的故事》，发现副歌部分的旋律很像。”一场跨越时空的奇妙共鸣，展现了当初那个少年还未被发掘的音乐天赋。

　　但是，世间只有少数人能把爱好变成事业，显然，赵紫骅是相对幸运的那个。而真正走上这条路的勇气，来自于他最亲近的家人。

　　也许前方的路存在万般不确定性，可家人永远是他最大的底气和后路。“一开始家人觉得做音乐很不靠谱，但是后来写了几首歌，其中有一首，我弟听了以后跟其他家人极力推荐说：‘我哥这歌挺好听的’，他们觉得我这么喜欢音乐，做得好像还不错，那就试试看这条路。”

　　对于大部分音乐人来说，用音乐供养生活的唯一出路，就是不停地创作、发表，寻求出圈的机会，同时又要承受灵感枯竭的痛苦和对于未来的迷茫不安，赵紫骅也不例外。

　　“看不见未来的路。”曾经有一段时间，他深陷焦虑和担忧之中，现实的压力让他喘不过气，一度想要放弃热爱的音乐。“想过要不要找个地方上班得了，每天朝九晚五的，至少稳定。”

　　可是，半途而废和一切重来的代价太大。“感觉已经走到那了，再换一条路也挺难的。”纠结之下，他还是选择继续坚持，《可乐》的爆火是一次转机，也是给他的一剂强心剂。

　　而在之后的很长一段时间里，不善交际的赵紫骅都处于自己的小世界里，写歌、录歌、发表……为了跳脱舒适圈，也因为一些现实生存的因素，已是音乐圈老资历的他站上了《中国好声音2020》的舞台。

　　“硬着头皮上的，很紧张很忐忑，对于我来说站在上面已经是一种突破了。”在这个舞台上，他抛却包袱、突破自我，而代表作《一滴泪的时间》、《理由》也从此广为人知。

　　宛如生命的潮起潮落，虽然曾经迷茫，曾经失落，但如今尘埃拂开，光亮重现，他背着吉他，在音乐这条路上，且行且唱。

　　发自真诚，收获真诚，正如黄家驹所言：“如果太刻意去做一样东西出来，你会吃力不讨好。我觉得每一样东西都是发自内心，要感动别人一定要先感动自己。”

　　赵紫骅告诉我们，现在的他并没有把音乐创作当做一个每天必须要完成的任务，只有当灵感来袭，思绪和感受积累到一定程度，才会切换成创作状态。而他的音乐灵感，往往来自自己过去的那些故事和情绪。

　　以抒情歌闻名的他，私下却是个极其克制情绪的人。“一瞬间会回想起那些未被消化的情绪，就通过歌去表达和抒发，把平时压抑的情绪带入歌里。”

　　亲情、友情、爱情，那些画面宛如走马灯，一幕幕在眼前循环播放。这个生活中不动声色的成年人，将内心波涛汹涌的情绪，融入每个音符和歌词中，无需华丽的词藻，用最朴实的语言诉说，让情绪已然满溢，徒留一声声叹息。

　　也许正是因为曾感受过那些难以疏解的情绪，他更希望自己的歌能给听众一个释放情绪的空间。

　　“一开始我对于音乐的理解很简单，只要有好听的旋律，能让人一直循环听就行了。后来真的成为一名歌手后，就会希望我的歌曲能在一定程度上疗愈或是慰藉他们，在共情中得到某种开解。”

　　“多亏还有音乐，不然人类澎湃的情绪该如何安放。”赵紫骅用他的歌声唱出我们心中的酸甜苦辣，别样离愁，在他用音符构筑的空间内，我们可以大声哭，大声笑。

　　关于未来，赵紫骅从不给自己设限，他永远是那个对世界充满好奇心的“小孩”，在万花筒般的世界中寻觅和打造音乐的N次方可能。

　　“说到未来的计划，我想找一些志同道合的音乐人，一起组乐队，一起搞创作，一起玩音乐，沉浸和享受专注音乐的纯粹状态。”

　　相比于以往的独唱，他现在更想尝试和一群音乐人一起在舞台上挥洒热情，在音乐人之间的奇妙磁场碰撞下，也许会呈现一个完全崭新的“赵紫骅”。

　　大家给予的“情歌”标签，从一开始的肯定逐渐变成捆绑和束缚他的锁链。如今他更想跳出大众眼里的“赵紫骅”，寻求更多风格和主题表达。而他即将推出的新作品——《返程列车》便是一次全新的风格尝试。

　　“这是我目前创作的最喜欢的一首歌，是一次对于自我的反思，从一个旁观者的视角去审视自己，抛开了那些内心执着的纠结的东西，就像《返程列车》这个歌名，让自己回归到最初的纯粹状态，以一种从零开始的心情，去走一些以往从未走过的路。”

　　实现自我的重塑后，当下的他把工作重点放在了今年的「可乐」个人专场音乐会。

　　时隔五年，他终于重新启程，以一种崭新姿态回归，用歌声诉说曾经的遗憾和难过，传递治愈的正向能量，就如音乐会海报上的这句话：“找到可以快乐的自己。”

　　“自由，就像是哆啦A梦的任意门，想去哪就去哪。”赵紫骅如此形容他眼里的音乐。

　　在他的一方音乐乐土之上，化身自由之鸟，音符流动成风，他挣脱束缚，自在遨游奇幻天地，感受别样世界。“只要我还在唱，我就是自由的。”